Bauhaus Dessau

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PT

A visita à Bauhaus foi sem dúvida um dos pontos altos da viagem a Berlim.

A cerca de 2h de comboio de Berlim, a estação de comboio de Dessau fica a 10 minutos a pé do incrível edifício da Bauhaus desenhado por Walter Gropius em 1925. Fundador e director da escola desde 1919, quando ainda se localizava em Weimar, saiu em 1928, cinco anos antes do encerramento definitivo, graças à imposição do governo Nacional Socialista.

Durante os 14 anos da sua existência a Bauhaus revolucionou a forma como encaramos a sociedade - mais do que uma escola de arquitectura, arte e design, foi um símbolo de mudança e modernidade, ambicionou unir artes e indústria, criando um tipo de ensino baseado na experimentação, influenciando áreas artísticas e sociais até aos dias de hoje.

Actualmente em Dessau é possível visitar vários edifícios ligados à Bauhaus, sendo os mais importantes o edifício da escola e as Casas dos Mestres - um conjunto de habitações também desenhadas por Gropius, onde alguns dos professores viveram com as suas famílias. Dois dos volumes, destruídos durante a guerra, foram reconstruídos em 2014 por Bruno Fioretti Marquez, numa espécie de homenagem abstracta ao passado que não volta.

Impossível não se sentir inspirado num lugar onde tanto aconteceu, onde se cruzaram nomes como Walter Gropius, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Josef Albers, Marcel Breuer ou Mies van der Rohe. Parece incrível que 100 anos depois o legado da Bauhaus continue tão vivo, tão surpreendente e extraordinário como sempre. Vale a pena respirar esta magia em Dessau.

Em 2019 serão celebrados os 100 anos da fundação da Bauhaus, haverá um novo Museu em Dessau, renovados Bauhaus Archiv em Berlim e muitas actividades - será sem dúvida uma óptima oportunidade para uma visita, ou quem sabe, para um regresso!

Mais fotos aqui.

EN

The visit to Bauhaus was definitely one of the highlights of the trip to Berlin.

About 2 hours by train from Berlin, the Dessau train station is a 10-minute walk from the amazing Bauhaus building designed by Walter Gropius in 1925. Founder and director of the school since 1919, while still in Weimar, left on 1928, five years before the definitive closure, result of the imposition of the National Socialist government.

Over the 14 years of its existence the Bauhaus revolutionised the way we view society - more than a school of architecture, art and design, it was a symbol of change and modernity, it sought to unite arts and industry, creating a teaching system based on experimentation, influencing artistic and social areas up to the present day.

Today in Dessau you can visit several buildings linked to the Bauhaus, the most important being the school building and the Masters' Houses - a set of houses also designed by Gropius, where some of the teachers lived with their family. Two of the volumes, destroyed during the war, were rebuilt in 2014 by Bruno Fioretti Marquez, in a kind of abstract homage to the past that doesn't return.

Impossible not to feel inspired in a place where so much happened, where have been names like Walter Gropius, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Josef Albers, Marcel Breuer or Mies van der Rohe. It seems incredible that 100 years later the Bauhaus legacy remains as alive, as surprising and extraordinary as ever. It's worth to breathe this magic in Dessau.

In 2019 will be celebrated the 100th anniversary of the founding of Bauhaus, there will be a new Museum in Dessau, renovated Bauhaus Archiv in Berlin and many activities - it will undoubtedly be a great opportunity for a visit, or perhaps a return!

More photos here.

Berlin // architecture

PT

Para além de ser uma cidade incrível, Berlim é um paraíso para quem gosta de arquitectura.

Museus, edifícios residenciais, privados ou públicos... o pior é quando não se tem a possibilidade de ver ou de entrar (o Bauhaus Archiv e a National Gallery estavam encerrados para obras!), mas quando, por outro lado, se proporciona a surpresa de uma visita inesperada ao interior (como no apartamento da Corbusierhaus) a alegria é imensa!

Ficam então fotos de alguns favoritos:

1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. Corbusierhaus, ou a fantástica Unité d'Habitation de Berlim, Le Corbusier, 1958 - por sorte, graças à celebração dos 60 anos do edifício, foi possível visitar um dos apartamentos! Se planeiam ir não deixem de contactar através do site, foram muito prestáveis.

10. 11. 12. 13. 14. 15 Berliner Philarmoniker, Hans Scharoun, 1963 - sem oportunidade para assistir a um concerto, vale bem a pena a visita guiada.

16. 17. Bauhaus Archiv, Walter Gropius, 1979

18. 19. Bonjour Tristesse, Álvaro Siza, 1984

20. Reichstag, Norman Foster, 1999 - vale a pena marcar a visita guiada para saber mais sobre o Parlamento alemão e, claro, subir à cúpula! Marcar com antecedência.

21. 22. 23. Jüdisches Museum, Daniel Libeskind, 2001 - ou um dos museus mais psicologicamente desconfortáveis alguma vez construído.

24. 25. Memorial aos Judeus Mortos da Europa, Peter Eisenman, 2005 - uma espécie de 2711 caixões urbanos para lembrar os inacreditáveis 6 000 000.

Mais fotos aqui.
Em breve, e para terminar: a fantástica visita à Bauhaus!

EN

Apart from being an incredible city, Berlin is a paradise for architecture lovers.

Museums, residential buildings, private or public... the worst is when you're not able to see or enter (the Bauhaus Archiv and the National Gallery were closed for works!), but when, on the other hand, there's the surprise of an unexpected visit to the interior (as in the Corbusierhaus apartment) the joy is immense!

I leave you with photos of some favorites:

1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. Corbusierhaus, or the amazing Unité d'Habitation of Berlin, Le Corbusier, 1958 - fortunately, thanks to the celebration of the 60th anniversary of the building, it was possible to visit one of the apartments! If you plan to go don't hesitate to contact through the website, they were very helpful.

10. 11. 12. 13. 14. 15 Berliner Philarmoniker, Hans Scharoun, 1963 - with no opportunity to attend a concert, it's really worth the guided tour.

16. 17. Bauhaus Archiv, Walter Gropius, 1979

18. 19. Bonjour Tristesse, Álvaro Siza, 1984

20. Reichstag, Norman Foster, 1999 - it's worth booking the guided tour to know more about the German Parliament and, of course, to go up to the dome! Request visit in advance.

21. 22. 23. Jüdisches Museum, Daniel Libeskind, 2001 - or one of the most psychologically uncomfortable museums ever built.

24. 25. Memorial to the Murdered Jews of Europe, Peter Eisenman, 2005 - a kind of 2711 urban coffins to remember the unbelievable 6 000 000.

More photos here.

Soon, and to finish: the amazing visit to Bauhaus!

Santo Tirso // MIEC + MMAP

PT

Santo Tirso fica tão próximo do Porto que às vezes até apenas a saudade de um típico jesuíta parece pretexto para lá ir.

Desta vez também não faltou o jesuíta para o lanche, mas o motivo principal da visita foi o edifício da autoria de Álvaro Siza e Souto de Moura, inaugurado em 2016. Uma espécie de dois em um por vários motivos, não só pela co-autoria, mas também porque associa um corpo novo à reabilitação da antiga hospedaria do complexo do Mosteiro de Santo Tirso, enquanto alberga o Museu Municipal Abade Pedrosa e funciona como sede do Museu Internacional de Escultura Contemporânea.

O primeiro expõe objectos desde a pré-história em salas límpidas que se repetem ao longo de um corredor que fica na memória, enquanto o segundo se espalha por toda a cidade, com esculturas em parques e espaços públicos que merecem ser visitados com tempo, com ou sem mapa na mão.

Antigo e novo tocam-se subtilmente e convivem um ao lado do outro como dois momentos históricos que naturalmente se sucedem. Gosto que a história das cidades seja contada assim.

Mais fotos aqui.

EN

Santo Tirso is so close to Porto that sometimes even the wish of eating a typical jesuíta seems pretext enough to go there.

This time the main reason for the visit was the building by Álvaro Siza and Souto de Moura, inaugurated in 2016. A kind of two in one for several reasons, not only by the co-authorship , but also because it associates a new body to the rehabilitation of a building of the complex of Monastery of Santo Tirso, while it houses the Municipal Museum Abade Pedrosa and it serves as headquarters of the International Museum of Contemporary Sculpture.

The first exhibits objects from prehistory and on in clear rooms that are repeated along a corridor that stays in memory, while the second spreads throughout the city, with sculptures in parks and public spaces that deserve to be visited with time, with or without a map.

Old and new touch subtly and coexist side by side like two historical moments that naturally follow each other. I like when the history of cities is told like this.

More photos here.

Mês da Arquitectura da Maia // João Álvaro Rocha

PT

Vale a pena passar no Fórum da Maia antes do final do mês, para uma visita à exposição que marca a primeira edição do Mês da Arquitectura da Maia.

Dedicada ao arquitecto João Álvaro Rocha, a exposição é composta por esquiços, desenhos técnicos, fotos e maquetes - e, embora, enquanto arquitecta, percorra esta mostra com todo o cuidado e admiração, gosto de pensar que, mesmo quem não partilha deste gosto a nível profissional, é capaz de encontrar aqui motivos para olhar de outro modo para o mundo construído que o rodeia.

Durante o mês houve ainda debates e visitas guiadas, mas, se tal como eu não chegaram a tempo, aproveitem para pelo menos ver a exposição - o traço de João Álvaro Rocha fala por si!

EN

It's worth going to Fórum of Maia before the end of the month for a visit to the exhibition that marks the first edition of the Month of Architecture of Maia.

Dedicated to the architect João Álvaro Rocha, the exhibition is composed of sketches, technical drawings, photos and models - and even though, as an architect, I visit this exhibition with all the care and admiration, I like to think that, even those who don't share this taste on a professional level, are able to find here reasons to look in a different way to the built world that surrounds them.

During the month there were also debates and guided tours, but if you didn't arrive in time, just like me, at least take the opportunity to see the exhibition - the trace of João Álvaro Rocha speaks for itself!

Chaves // Museu de Arte Contemporânea Nadir Afonso

PT

O Museu de Arte Contemporânea Nadir Afonso foi só mais um pretexto para escolher Chaves como destino para um fim-de-semana prolongado, uma simpática cidade transmontana que ainda não conhecia.

O Museu, projecto de Álvaro Siza, foi inaugurado no Verão do ano passado e estende-se junto ao rio, bem perto do centro. Eleva-se do solo para permitir a passagem e algumas brincadeiras fotográficas entre as enigmáticas lâminas com recortes geométricos ao nível do solo, que, aparentemente aleatórias, parecem trazer para a arquitectura as linhas cinéticas das pinturas de Nadir, num jogo de ângulos, direcções, enfiamentos e sombras.

Os percursos são pensados para se poder admirar o edifício como um todo, ao longo da sua fachada eminentemente horizontal, que se repercute no interior através dos rasgos que permitem acompanhar a paisagem envolvente enquanto admiramos as cidades geométricas de Nadir.

Na pintura de Nadir Afonso reconhecem-se arquitecturas e abstracções, fruto das suas vivências profissionais, das suas viagens, da sua forma de ver o mundo, com ordem e método, mas vastos horizontes.

Vale bem a pena a visita!

Como o centro é pequeno e tudo se visita bem a pé, facilmente se passa um dia a visitar o Museu, o percurso ribeirinho que o liga ao jardim das termas, parando a meio para admirar a ponte romana sobre o Tâmega e subindo depois até ao Castelo pela Rua Direita, que nesta altura é fria, mas vem acompanhada de música de Natal.

Não podem ainda deixar de fazer várias pausas pelo caminho para provar e repetir os famosos pastéis de Chaves que, sem dúvida, aqui sabem muito melhor!

EN

The Nadir Afonso Museum of Contemporary Art was just another excuse to choose Chaves as a destination for a long weekend, a friendly city in the north of Portugal that I didn't know yet.

The Museum, a project by Álvaro Siza, was inaugurated in the summer of last year and extends near the river, very close to the center. It rises from the ground to allow passage and some photographic tricks between the enigmatic walls with geometric cutouts in the ground-level, that may appear to be placed by chance, but seem to bring to the architecture the kinetic lines of Nadir's paintings in a game of angles, directions and shadows.

The paths are designed to be able to admire the building as a whole, along its eminently horizontal façade, which is reflected in the interior through the openings that allow to see the surrounding landscape while admiring the geometric cities of Nadir.

Nadir Afonso's painting is filled with architectures and abstractions, fruit of his professional experiences, his travels, his way of seeing the world, with order and method, but vast horizons.

Well worth the visit!

As the center is small and everything is easily visited on foot, it's easy to spend a day visiting the Museum, the riverside route that connects it to the garden of the thermal spa, stopping to admire the Roman bridge over the Tâmega and then ascending to the Castle by Rua Direita, which at this point is cold, but comes with Christmas music.

One must, of course, make several stops along the way to taste and repeat the famous Pastéis de Chaves (a local delicacy of puff pastry and meat), that, without doubt, tastes a lot better here!

Open House Porto

PT

Sim, o ritmo de publicação neste blog está cada vez mais irregular... a tentação para ceder ao imediatismo efémero do facebook e instagram é grande, mas mesmo assim, continuo a insistir nesta espécie de diário, mais visual do que escrito apesar de tudo, em que gosto de guardar imagens (daquelas tiradas com a máquina fotográfica) e momentos mais especiais.

Então, mesmo já tendo passado quase três semanas, parece-me que ainda vou a tempo de partilhar algumas visitas realizadas durante o fim-de-semana dedicado ao Open House Porto, uma iniciativa fantástica para quem é um fã incondicional de arquitectura ou simplesmente curioso. Uma oportunidade para olhar de outro modo para edifícios que nos rodeiam, entrar em espaços muitas vezes vedados ao público, ouvir o arquitecto falar do seu próprio projecto... são muitos os motivos para aderir a este evento que cada vez tem mais sucesso e todos eles são bons.

Não consegui visitar todas as obras que queria, mas este ano visitei várias! Das favoritas ficam a nova Sede da OASRN, o I3S e as recuperações de antigos armazéns na Rua de Miraflor. 

Há dois anos tirei algumas fotos fantásticas no Antigo Matadouro do Porto, lembram-se?

E para o ano há mais!

EN

Yes, the pace of publication in this blog is increasingly irregular... the temptation to give in to the ephemeral immediacy of facebook and instagram is great, but even so, I still insist on this kind of diary, more visual than written, in which I like to keep images (those taken with a camera) and special moments.

So even though it's been almost three weeks, it seems to me that I'm in time to share some visits during the weekend dedicated to Open House Porto, a fantastic initiative for anyone who is an unconditional fan of architecture or just curious about it. An opportunity to look in a different way to buildings around us, enter spaces that are often closed to the public, listen to the architect speaking of his own project... there are many reasons to join this increasingly successful event and each one of them is good.

I wasn't able to visit all the projects I wanted, but this year I visited a lot! Among the favorites are the new Headquarters of OASRN, the I3S and the recovered old warehouses in the Street of Miraflor.

Two years ago I took some fantastic photos in the Old Slaughterhouse of Porto, remember?

And there's more next year!

Quinta do Vallado

PT

Começo a semana com um regresso à Quinta do Vallado, para uma experiência que irá certamente agradar aos amantes do vinho, da arquitectura, ou, melhor ainda, se forem como eu: das duas coisas!

A Quinta do Vallado, construída em 1716, é uma das Quintas mais antigas do Vale do Douro e mantém-se ainda hoje na família da famosa Ferreirinha. Situa-se nas margens do Rio Corgo, um afluente do Rio Douro, muito perto do Peso da Régua.

A ampliação do Hotel e Adega da Quinta do Vallado, desenvolvida entre 2007 e 2010 pelo arquitecto Francisco Vieira de Campos (Menos é Mais), demonstra como uma intervenção atenta ao detalhe e às características particulares do terreno consegue responder eficaz e harmoniosamente a necessidades logísticas e de integração na paisagem. Na adega, as fases de produção do vinho sucedem-se por gravidade, desde as vinhas em socalcos no topo até à cave de barricas, que as alberga como uma grande e gulosa barriga de betão. O volume ora se encosta ora se suspende, afirma-se com arestas serpenteantes, mas faz parte do terreno com a mesma naturalidade das linhas horizontais que desenham as curvas de nível, cuidada integração acentuada pelo uso do xisto, pedra característica da região e tão expressiva em texturas e cores.

Não percam a oportunidade de relaxar enquanto admiram cada detalhe e, claro, de provar o vinho!

EN

I start the week with a return to Quinta do Vallado, for an experience that will surely please wine lovers, architecture lovers, or, better still, if you're like me: lovers of both!

Quinta do Vallado, built in 1716, is one of the oldest estates in the Douro Valley and still remains in the family of the famous Ferreirinha. It's located on the banks of River Corgo, a tributary of Douro River, very close to Peso da Régua.

The extension of the Hotel and Winery of Quinta do Vallado, developed between 2007 and 2010 by architect Francisco Vieira de Campos (Menos é Mais), demonstrates how an intervention careful to detail and the particular characteristics of the land is able to answer effectively to logistical needs and to the harmonious integration in the landscape. In the winery, the stages of wine production succeed by gravity, from the vineyards in terraces on top to the cellar, that houses the wine barrels as a large and greedy belly of concrete. The volume either leans or hangs, but is part of the terrain with the same naturalness of the horizontal lines that draw contour lines, integration that is accentuated by the use of shale, a characteristic stone of the region that is so expressive in textures and colors.

Don't miss the opportunity to relax while admiring every detail and, of course, to taste the wine!

Lisboa | MAAT

1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. MAAT 11. Central Tejo 12. O Mundo de Charles e Ray Eames [+]

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E desde que o MAAT foi inaugurado em Outubro que não há viagem a Lisboa que não passe por lá.

Esta não foi excepção e eram muitas as pessoas que, como nós, passeavam e paravam para admirar as belas curvas da fachada do aerodinâmico edifício contra as cores do Tejo.

No interior do edifício projectado por Amanda Levete Architects apenas a galeria oval estava aberta, mas depois de ver o pôr-do-sol nos degraus enquadrados pelo padrão de azulejos que parecem querer rivalizar com o brilho espelhado do nosso Terminal de Cruzeiros, ainda valeu a pena ficar a conhecer a Central Tejo e a exposição sobre o duo maravilha Charles e Ray Eames.

Mais sobre a ida a Lisboa aqui.

EN

And since MAAT was inaugurated in October there is no trip to Lisbon that misses a stop here.

This was no exception and there were many people who, like us, strolled and stopped to admire the beautiful curves of the facade of the aerodynamic building against the colors of Tagus river.

Inside the building designed by Amanda Levete Architects only the oval gallery was open, but after seeing the sunset on the steps framed by the pattern of tiles that seem to rival the mirrored glow of our Cruise Terminal, it was still worth the visit to Central Tejo and the exhibition about the wonder duo Charles and Ray Eames.

More about the trip to Lisbon here.